对不起，下面你读到的是和《菊花争霸》我的拙劣的小说完全没有一点关系的文字，是我在断断续续写这个武侠小说的时候，同时闲的没事在网上乱翻贴吧，龙空后，无意中在百度上搜“扒一扒网文常见的认知误区”上看到的，好像是一个网文的老前辈，看到一个新手，感觉新手应该是“孺子可教”吧，断断续续，聊天的形式，教他怎么写网文，然后把几个月俩人的聊天记录截图发在贴吧上，看的我很佩服，很佩服，说实话，我虽然不会写，但是分的清文章的分量的。因为是一截一截的聊天记录，自己又特别喜欢，我是个“手残党”，倒还是慢慢一个字，一个字把前辈的话给重新打出来，连在一起，就成了下面的这篇文章。从聊天记录中可以听出来，那个新手受到了“银帝”的很大夸赞，但是新手的聊天的话没抄，光抄的“银帝”的话。
在“扒一扒网文的误区”里，这个前辈的贴吧名字叫什么什么小爷，新手称他“银帝”，从聊天记录里看，这个“银帝”应该是一个和当时很红的网文作者，要不然也不会被腾讯签12年的长约，到底“银帝”是哪个呢？我很想知道。是烟雨？蛤馍？反正一定是个很重量级的人物。聆听到他的话，是幸运的，不管他的观点对与错，但是看的出来，那是他的真知灼见，一个人能把自己的真知灼见毫无保留地说出来，观点本身已经是次要的了，重要的是人格已经值得我们后学之辈尊敬！…………好想研究他的书。
另外，因为太长，不可能放在“作者的话“里，所以放在这，并不是想凑字数，实在没有地方放，实在觉得这个“银帝”说的话堪比文学评论，太精彩，只要我的书一直再写，我就会一直琢磨他话里的意思，来操控我以后的写作缰绳。
自己的狗屁《菊花争霸》已经磨磨蹭蹭到了10万字，反观自己写的东西，我没事自己也回头看了几次，我向文笔应该是没有问题吧，称的上通顺，但是就是读起来没一点激情，刚好我在想为什么的时候，看到了这个贴吧。我的“小说”，我总觉得里面没有一个角色，不说给读者，自己写的，写着写着忘记叫什么名字了，没有一个能给自己留下了什么印象，可见角色塑照是多么差劲！甚至主角是被故事推着走，而不是主角在推动故事，方知什么叫眼高手低，这就是。但愿看了“银帝”的话，我也是一个可以教的人。
以下为“银帝”的聊天截图，一句一句抄的原文，很长，慢慢抄的，首先感谢网文界还有这样不藏私的人，先不管他说的对与否，就冲他把他理解的毫无保留写下来，他就是一个真正的大神，不光指他的书。谁能告诉我“银帝”是哪个？
注:只看我小说的，可以不看这篇，直接翻下篇。但是若你也是一个作者的话，我建议，你不看我的狗屁小说都不要紧，这篇才是核中之核，勿错过！
上正文:
…………有一个问题的关键，就是在角色扮演的时候需要抓住人物特征，并将人物思维性格最标志的特点以文字的形式呈现出来
有时候也很简单，就是一句粗话“妈卖批的，老子干死你”一句话的事情，但要把这句话嵌入到对的情景中，有时候很复杂，特别是写男女之间的情绪
假设你在扮演一个女性角色，你可能需要一句“他怎么还不来，我再也不要理他了……讨厌，他到底什么时候来啊？”铺垫一大堆矛盾性的东西来点缀
你想想一下，你被人踩了一下，你只能吐槽一句话，你怎么吐槽？这句吐槽的内心独白都是抓住内心镜头的关键所在。
第三个问题，内心镜头需要极度的收缩，简单地说就是凝练而精准的感觉捕抓与概括陈述，内心镜头需要达到什么样的效果，就是感觉或者情绪传递，比如你被人打了一棒，你怎么传递你的愤怒？不太机智的人，就这样写：“卧槽，好痛”，机智的人，是这样写的：“卧槽，我日死你麻麻”
打斗，你写的虽然多是画面，但并不精彩，在于心里描写，你要把角色陷入绝境的心理呈现给读者，你的打斗才能扣住读者的心弦，写的时候角色的内心话也不同，也就是传达这个故事的声音在改变。具体用哪个声音叙述，要看具体的情景表达的时候，要以不同角色的视角去看，但你表达的时候，你要选定那个，读者最容易理解的视角来呈现出来，有时候你用角色的声音没办法把这一段讲清楚的时候，你就要抽身而出尝试用作者的声音来描述
具体要用哪个声音，要是具体呈现的情景而定，比如写主角很厉害，你就要把视角和声音固定在那个挨打的配角上。男主调戏女主，你就要把那个视角和声音固定在被调戏的女主上
同理，男主被女主戏弄，勾引，也要固定在男主的视角和声音上，这样才能迅速代入，如果你一直以同一个声音，或者你一直以身为作者的声音去说话，感觉就会拿捏不住，这个切换的标准不好说
……作者本身对这一段情节的嗅觉，以及写的时候的手感，关于影视和文学作品的差异，爱你这之间怎么转换，我稍微举个例子，影视惯用的是画面，直接的神态来传递角色的心理，它不会有心理独白这些，同一个画面你转换成文字形式，你就要揣摩角色这个表情的心理，假设你给这个角色配一句心里独白，你配什么？比如这个画面，比较笨拙的是这样写的：“女主闭上眼睛，转身跑了起来”，比较好的写法是这样写的：“天，天啊！他，他，他怎么会出现在这里了！这该死的，人家不想见他啦！于是女主闭上眼睛，转身就跑”，这是没有神态在其中的，换了心理独白去传达那种情绪在里面，影视作品可以通过具现化的画面来表达一个人的娇羞，但文字作品不行，因为通过文字的想象力是有限的，需要通过内心戏，也就是角色的声音，表达角色羞涩的情绪
……网文的简单历史，网文是在天涯萌芽的，大致时间是在02到05年，05年的时候才有起点，网文这个江湖，那条江就是天涯，而那条湖，典型代表之一，就是起点。030405年这是网文的萌芽期，这个时候还没有网文这个概念，网文这个概念是在05年起点成立之后才有的，03到05这三年里，在天涯这个摇篮里孵化了一大批网文鼻祖，直到08年还有人在天涯写网文，050607这三年是网文商业化的起步期，080910，网文商业化进程加剧，开始规模化，那个时候那些网站已经意识到要量产网文写书，注意，我这里用的是“写手”这个词，08到10年是网文的膨胀期，膨胀期的特点我等下再说，10到13年，这是网文的黄金时代，因为这三年里大神们纷纷在移动端高速发展的这三年里挣到了钱
你们这些90后，大概也是这个时候开始看网文的吧，10到13年是网文最重要的一个历史性的转折点。就是，网文大学的建立，14到16年，这是网文的白银时代，中下层作者开始瓜分顶层作者剩下的流量，举个例子，15年之前，还可以看到网文这个行业某站为了挖某个作者开出天价买断，名单现在基本看不到了，因为出现了阅文这个行业垄断者，因为出现了阅文这个行业垄断者，百度从网文撤资后基本没有人能跟阅文竞争了，自然的，阅文也就成了规矩的制定者，阅文旗下的网站，可以说占据了阅文这行八成以上的流量，所以其他网站挖他的作者也就没有意义了，因为有实力的作者，流量越多等于潜在的作者越多等于订阅越多，所以这些有实力的作者，基本上不傻不缺钱的话，不会离开阅文的怀抱，所以其他的网站，很难挖动这些有实力的作者，而那些不具备高价的作者，显然没有意义，所以他们干脆不挖了，而是放低签约标准，走底层以上战略，这个战略目前来看是完全失败了，举例，17K
网对于新人作者培养是最到位的，他们有网文大学这个资源，但是后来他们成长起来的作者大部分都跳到阅文来了，而阅文分两种签约，普通的分成，你们这些底层作者拿的，这种签约是没有限制的，然后是针对精英作者，例如大神白金这一类的长约，长约一般是5年，你这个笔名，5年之内只能在阅文里面用，或者是写满500万字或者更多，我12年跟腾问签的长约是10年的，所以那个笔名我现在再也没有用过了，基本上，现在的阅文锁定了网文所有中上层的作者，你可以看去看看单飞的土豆，单飞之后他掉了多少粉你就知道了，以前他在起点是百盟的，现在有一半就不错了，好了，这是简单地网文历史，再扯回来。
08到10年，这三年里，网文的膨胀期，这是网文最重要的一个转折点，这三年开始盛产网文作者，基本上从那个时候开始还生存下来的作者，现在已经是上层作者了，拿阅文的等级来说，就是5以上的，这个时期的作者有一个特点，网站不断灌输他们商业写作的概念，如果你问我以外，其他网文前辈怎么提高写作水平，基本上都会告诉你一句，通用的敷衍后辈的话，多看火文，我应该从来没有跟你说过这句话吧？我说的反而是，如果你想要提高写作水平的话，不要花大量时间去研究那些成功的网文作品，你知道我为什么这样说吗？
先不解答我说个题外话，你知道现在主流玄幻是出自哪本书吗？主流的玄幻套路，或者玄幻体系，很多人认为是诛仙，其实不是，这本书叫飘邈之旅，应该是02到04年这段时间写的，这本书开创了网文玄幻体系，可以说这本书的作者萧潜可以说是网文的鼻祖，我这里来解释一下，一般来说，网文等于玄幻，现在的其实分类最开始都不是这样的写法，主流的写法，女频除外，女频要另谈，我这里说的是男频，网文出玄幻以外的分类主流写法是什么时候开始改变的，大概就是10到13年，因为这个时候玄幻文特别火，很多其他分类的作者都去借鉴玄幻文，借鉴玄幻文的写法，借鉴他们的套路，现在主流玄幻文史具有商业价值和商业化模式量产的一种体裁，它的最主要的写法就是升级，为了升级需要不断地换地图，打不倒的BOSS，所以以情节为核心而设计的网文就是从玄幻文走进商业化扩展模式开始，也就是商业化量产模式开始，成为了网文界写法的主流，以玄幻文这种结构开发的网文商业化写作模式，它最重要的一个特点就是，情节，不断地写情节，但这个情节要KEEP住爽点，可以说，现在主流的网文，就是爽文，爽文最重要的一个设计思路就是，从情节开始出发设计，这样的创作思路是非常省时间的，因为你只需要一个字，抄，所以为什么你问我之外的前辈，文他们怎样提升写作水平，他肯定会说到，让你多看火文，言外之意就是，让你去抄他的情节，抄他的套路抄他的写法，10年以后得作者基本上是在抄10年以前作者的东西，在抄的同时，不断修缮枝叶，但是主干是不变的，就是照搬，再说一个，网文作者最基本的特征，网文作者大多是没有经过系统化写作培训的，商业化写作那套其实不算，网文作者大多也没有主动去培养自己系统写作能力的意识，能i不遇到我的话，估计你也不会去像现在这样去学习和研究网文，而是停留在，不断地看火的，成功的网文这个层面上，而大多数网文作者的学习模式，就是停留在这个层面上。
02到05年，在天涯写作的那批网文鼻祖，基本上是70后，即使有80后也大多是85年出生的，这批人在阅读积累上是和90后是有天差之别的，这批人小时候看的都是武侠小说，他们眼里的小说就是武侠小说，武侠小说基本上都是由深入解读人物出发去创作的，所以以人物为核心的这批网文鼻祖，他们围绕着他们笔下的人物，开创了很多网文写作模式和套路，玄幻文是其中最火的一种，基本上08年之后的网文作者，他们都受成功作品的影响，他们的创作观念已经改变了，而08年前活下来至今的老作者，他们为了抵御爽文市场的冲击，不得不去改变自己的写作模式，去适应新的网文市场，所以你会看到很多大神，他后面的作品会反复去抄最开写的第一，第二本，典型的代表，天蚕土豆，又一句话叫作，斗破之后再无土豆，这时一代大神的陨落，另一个典型代表，辰东，辰东创作的小说，基本上是各个类型都覆盖了，但是换分类，不换核，他和土豆，本质上的创作思维上没有差别，辰东在反复套用自己用的作顺手的那个模式在写，也就是创作的出发点和围绕的核心是情节，他创作会聚焦在情节上，但是，辰东基本上已经完成了深度认知人物的这个层面，和辰东类似的，所谓成功的大神作者，也基本上完成了深度认知人物这个过程，我也是，所以我笔下的人物，只是不断地在换名字放进不同的作品里罢了，大师我们这些完成深度认知人物的老作者，我们是怎样完成这个过程的呢？
就是写，不断地写，创作生涯以字数划分，可以分为以下几个阶段，10万，30万，200万，500万。完成10万的创作，是你刚刚开始的创作生涯，这个阶段相当于热身阶段，完成30万以后你才开始起跑，30万到200万前这个阶段，一边按的作者是怎么过渡的呢？就是不断地研究那些成功的作品，俗称，抄，一般你完成了200万，从模仿开始，你会逐渐地深入了解你笔下的人物。
但是根据这些年对新人的观察来看，13年之后的这些作者，显然失去了这个深入认知人物的能力，他们的这个能力丢失的一个最主要的一个原因，就是他们盲目地跟风，最主要，我就是10到13年这个期间的作者，跟我同期的大概有2000人左右吧，以前Shiite有作者群的，可以了解到谁存活了下来，现在还在在写的，我认识的，和我同期的，也就只剩下三个了，两个男频的，一个女频的，我们都完成了这个深入认知人物的过程，所以我们的创造力是有弹性的，10道13年，这三年里比我混的好的，通气的作者很多，但是到了13年地时候，那些比我混的好的，都消失了，有些人能在第一年就大火，原因很简单，他们去跟风了，也就是抄，点事第二年他们就后继无力了，第三年，去问他们的时候，他们基本都说自己已经不写了，他们跟风的同时，丢掉了那种深度认知人物的能力。
我说过，小说的灵魂就是人物，而创作的灵魂就是深度认知人物的能力，丢掉这种能力后你的创作面将会变得非常窄，10道13年我写的是都市黑道文，但是我每一本写的，在细致的划分类型上都是不同的，第一本写的是一个洗手的大佬重出江湖，第二本写的是，一个小弟蜕变成大佬的故事，第三本写的是，一个三好学生在时代的逼迫下一步一步，变成黑道大佬的故事，你可以看出我的主角是一只在改变的，是因为我对人物深度认知也在改变，最开始，我从只能驾驭三四个人物，到现在我可以基本驾驭住整本书的人物，这个能力的提升过程是非常缓慢的，但是你在这个能力没提升上去之前，你就去抄那些火文，那你发现你写完一本书之后，你能驾驭住的人物，也就是最开始的那三四个，所以你的创作面会非常窄，一段写那些，脱力你复刻套路的体裁，你就就会写崩。
我在教你们写书的时候，你写到这个情节的时候，你脑子里明明知道怎么写，但你写出来，却怎么找不到对的感觉，看上去很干瘪，我举个列子吧，我截了你之前写的那本二次元，你看这里主角是一个杀手，但你好像并不了解杀手这种人物，杀手一个最重要的行为模式就是隐藏自身，你这里直接写了江川朝天上开一枪，找国王谈判，这显然不符合一个杀手的行为模式，你在想一下，你在写这章得时候，你是不是先敲定了情节，再把自己代入成杀手去创作的？然后这本写不下去最重要的一个原因，是不是你不断设计新情节的时候，你是不是忽然有一种江郎才尽的感觉，就是你不知道下面该怎么写了，基本上所有的作者在创作初都会面临这个问题，第一种解决模式就是，看看别人是怎么写的，照同类的小说，俗称抄，把剧情线抄下来改改套进去。第二种解决模式就是想你一样，放弃，不写了，因为新人作者除此之外找不到其他的解决方式了。
我的解决方式是什么呢？我会倒回去看，哪个情节初问题了，导致我的剧情往死胡同里走，找到这个导致我情节往死胡同里走的拐点情节后，我会重点分析这个情节，我是怎么想的，我先找回我当初设计的想法，如果我是他的话，我这里会怎么做，他会怎么行动，尽可能地去假设他的行为模式，然后产生了很多情节，再筛选，筛选出一个最符合他行为模式的情节，然后这个拐点情节变成了头，卡住的那个死胡同是尾，再重新设计这一段剧情，抽出那些会让你走到死尾的情节改掉，有时候需要改掉一整段，这个过程相当于你走到一个死胡同，你倒回去，再重新走，直到找到一条可行，能继续走下去的路为止。这种方法很笨，但是很有效，如果你坚持，一本书用我上面说的这种方法去写的话，你基本上可以完全驾驭住你笔下的每一个人物了，但是大部分的作者都不会用这种方法的，因为太浪费时间了，他们大多数自以为聪明的会用你一样的思维模式去处理这个问题，这个坑不抛了，丢掉，重新抛另外一个坑，很多作者都在不断换坑刨的过程中，丧失了创作的热情和动力，最后干脆不刨了，其实作者一开始就在一个大坑中，你在一个大坑中不断地刨坑想要找到出路，结果刨来刨去，你都没找到反而觉得这个坑越来越深了，传统的，自学的，没有经过系统化培训的作者，他们是什么时候爬出这个坑的呢？就是当他们把某一个坑挖的很深很深的时候，意识到原来自己就在一个坑中的时候，他们才开始从自己刨的那个坑里往上爬，爬到开始刨的那个位置，再从大坑里爬出来，失败的作者都是意识不到自己一开始就在这个坑里，以为刨穿了就能出去，其实不然，而开始意识到自己身在这个大坑的关键时候就是，当你意识到，你不能一个劲刨坑，也就是你开始养成作者意识的时候，也是你通过这种作者意识，发现一种可行的写作模式的时候。
我一开始就跟你说过，创作是有寿命的，如果你一直意识不到那种可行的创作模式，你就会寿终正寝，为什么不能以情节为核心去创作呢？当然可以，但前提是，你已经具备深入理解人物的能力了，否则你创作的时候就会过载，就像刚刚给你举的例子。哪一段里你不会深入理解江川这个杀手地角色，你就会大脑超载去设计一些不符合这个角色的情节，直到有一天你大脑过载，再也没法凭空想出来情节的时候，你的创作寿命就到此为止了，而如果你换一种模式，凭着你对人物的理解去设计情节的时候，你会发现有无限的情节，也有无限的可能，源源不断像江水一样，这条剧情的江，它的源头就是人物，说到这里，我再说点题外的。
中日两国是有相似文化根基的，特别在文学领域这里，日本也有网文，但日本网文并没有中国网文那么捞金日本小说这块，发达的是轻小说这块，中日小说发展过程中，同样都有武侠小说，这个重要的时期，我们的武侠小说等于他们的武士小说或者忍者小说，他们的武士或者忍者小说，也像武侠小说一样没落了。但他们兴起的是那些幻想系的小说，则传承了武士小说的创作模式和创作思维，中日小说发展是有类似的地方的，日本现有传统小说，武士小说，轻小说，再有网文，中国小说放在的进程中曾经出现过，轻小说发展的进程，就是02到05年天涯网文的萌芽阶段，但是中国互联网发展太快了，日本的互联网基本没怎么发展过，或者说不发达，同样的90后他们使用的电脑频率很少，我查了一下，2016年的时候日本智能手机普及率是百分之39，中国智能手机普及率是58，在08年的时候日本电脑还不普及，就是在白领中也是不普及的。电脑这个东西，他们只有在办公的时候会用，在家里是不用的，我记得中国06你按开始普及电脑的可以这么说日本的80后，90后他们都基本上没怎么接触过电脑，所以日本的网络媒体并不发达，日本的纸媒和电视媒体到现在都还很发达，反观中国的互联网媒体没落了纸媒，日本轻小说的完善就是尖利在纸媒上的，中国的纸媒差不多也是06年开始没落的，05年起点建立，网文开始探索商业模式，小说的发展直接就因为商业化的发展加速而跳过了轻小说这个进程。
忘记说了，轻小说的主要特点就是，围绕人物去开展剧情，他们的焦点是在人物身上，设计的思路也是围绕人物，日本的小说的发展基本上是走上了正轨，他们基本上完成了把轻小说搬上网文的这这个过程，所以他们的小说在商业化进程中，延续了对的创作方式，中国则反之，中国的网文已经进入到一个错误的轨道了，我这里预测一下，阅文是今年上市的，差不多2025年的时候，如果阅文还在延续这样的模式，他一定会在日本ACG文化的冲击下彻底垮掉，简而言之，到时候没人再回去看小说，说错了，看网文，没人回去起点这些网站而是去BILIBILI网站，中国的小说领域要么是被颠覆掉，要么是被淘汰掉，就像武侠小说一样，网文这种模式不变，也会像武侠小说一样在新的娱乐方式下没落，所以像你这样今年开始写的作者你的机会是无限的，基本上现在的网文市场已经被分隔好了，你按照现在的行业共识去竞争，新人是很难出头的，也就是说，你用这种模式去创作，基本很难冒头，你只有开创新的流派，你才可能在竞争中生存下去，而开创的最重要的一个前提就是，你需要深度去认识必须得人物。
回答你的第二个问题，如果以情节为核心去创作，就是商业化写作那套，它的设计准则很简单，前面提到过KEEP住爽点，你只要不断地让读者觉得爽就行了，不过你不能深度解读人物，不懂增强代入感的话，基本上是做不到的，而且现在的读者眼光都变高了，千篇一律的爽文，基本上让他们爽不起来了，一般有两，三年阅龄的读者，基本上不好再去看爽文，而往往这类读者只最主要的付费读者，他们看书的标准就是故事有趣，而不是爽，能让一个故事变得有趣，就像一个笑话一样，不在于笑话本事而在于说的人，也就是故事里的人物，故事中的人物有趣，能吸引住读者，他们才会去欣赏这个故事的趣味。
你最后一个问题，男频可女频的区别，女频短人物少，同样是爽文男女频的爽点是不一样的，女性读者看女频文，主要的是荷尔蒙爆发，需要发泄需要满足，需要甜言蜜语，这也是为什么游戏很难吸引大部分的女性，但却可以吸引到大部分的男性的原因，说个题外话，关于人体生理上的设计，男人高潮的时间只有5分钟，女人超过30分钟，所以那些泡妞的爽文男性读者看着看着，就不会觉得爽了，即使这个原因，而女性读者，她们怎么看都不会腻，怎么看都会觉得爽，你会发现女性读者在她的阅读寿命中，他们自始至终都在看言情，而男性读者，他们会不断地改变口味，看不同种类的书，所以根据市场种类的不同，女频对于矛盾双方的镜头切换和心理刻画会放大，会写的特别细腻，但是男频一般不会这么写，因为主流是赶情节，不断的开新情节，所以不在某一情节上下太多的功夫去刻画，这样会缩短高潮的周期，让新一波高潮情节来的更快，以免读者流失。
我在网文这七年也不是白混的，而且我曾经也是个能赚热钱的网文写手，商业写作这一套我也会，但我从来不教你们，因为两个原因:一，商业写作这套能让你在一本书里捞到热钱，你可能某本书爆火，但因为创作面变窄，也只不过是昙花一现;二，网文的市场需求在不断地改变，旧的那套商业写作模式已经不能适应市场的变化了。
我曾经跟你说过，我的写法里面最核心的两个字是，颠覆，你可能不太懂颠覆这两个字是什么，而且情节派和人物派这两套写法不是完全不能兼容的，颠覆这个词的深刻含义就是同时颠覆这两个流派，为什么要求你们创作的时候从人物出发，走人物派呢？因为人物派，会让你成为一个真正的作者，你的水平不会低于传统文学作者里的精英，如果你一开始走的是情节派，你的创作面会变得很窄，万一你某一本书火了赚到了钱，那不代表你水平很高，可能你下一本就会扑街，而成功不亚于海洛因，一旦你尝到了它的味道，你就不能接受失败的滋味了，很多情节派的作者都是死在这个坎上面的，所以让你们先从人物派这条路子去深造，其实是为你们打好基础。
我的写法里，颠覆体系是很完整的，颠覆体系里最重要的是针对情节，画面感很强，情节派最核心的东西，黄金三章，这就是商业写作那套里最核心的东西，其次是抄。
先写到100万字，基本上人物派写法功底打下来了，再着重教你怎么去处理情节，但是你半途而废，天高任鸟飞，你去碰碰钉子也好。
而且写书不要太功利了，越是功利的人，反而写的越烂，我追开始问你你创作的理由是，就是为什么目的去写书，如果你直言就是为了钱，那我肯定会把你拒之门外，因为我要培养的是新一代大神，不是捞钱的写手，当然你爬到了神位，钱也就自然会来。
没有实力，说什么都是废的。
套路爽文下导致网文写手分层特别严重，相近套路的书，相近文笔的书，热度会天差地别，当所有写手都在刻意模仿一个套路时，那这个套路市场会变得非常小，而写这个套路的所谓大神占据大部分的读者，如此一来，作者就会流失，网文界的整体创造力也会下降，从02年天涯开始，每一代的大神比前一代的更差，每一代的读者素质比前一代更差，最开始写网文的那批是非常有文化的70后，读者大多是80后，当80后这代成为作者后，他们写的东西只是在模仿上一代的东西，说抄袭也不为过，一代的作品比一代更差，一开始的消费主力是上班族，白领阶层，现在是小学生，职中生，打工仔，这时文化素质较低的。设想一下，有一天，这样的读者成为作者，那网文会成为什么样子，如今其实已经是了，现在的网文缺失内核，没有思想和精神点染，主要还是为了哗众取宠捞钱去写的，比如玄幻里主角是反派的无恶不作，武侠精神中侠这一字已经看不见了，都市里面各种种猪文，大明星，某花的贴身高手什么的，然后大总裁什么的，读者的精神意淫是满足了，可后果是什么？
现在的学生除了这种网文之外几乎不看什么书了，思维模式也受网文那种扭曲的价值观影响，一旦自己吃亏就想着以牙还牙报复别人，赚不到钱，那就用抢的，泡不到妞，那就用强的……